MAWLID: Mapa del trance

El programa conversa con Antonio Arias con motivo de la publicación del álbum y presenta al oyente las coordenadas esenciales de esta nueva etapa: la tradición gnawa, el trance y la conexión musical entre las dos orillas.

• Primera presentación radiofónica del disco coincidiendo con su lanzamiento.
• Una introducción directa al origen y al espíritu del proyecto Mawlid.

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La edición sitúa el álbum dentro de una trayectoria marcada por la búsqueda y el riesgo, desde 091 y Lagartija Nick hasta Omega y Multiverso. Presenta Mapa del trance como la culminación de una inmersión iniciada en 2018.

• Grabación en cinco ciudades marroquíes durante 2025.
• El guembri funciona como puente entre raíces subsaharianas y tradición andaluza.
• Destaca las colaboraciones de Miguel Ríos, Bachir Attar y Khalid Sansi.

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Luis Picabia celebra la capacidad de Antonio Arias para llevar el rock hacia territorios poco explorados. La crítica encuentra en el álbum ritmos subsaharianos, psicodelia y un diálogo intercultural profundo, lejos de una fusión meramente decorativa.

• Relaciona la nueva obra con la vocación vanguardista de toda su carrera.
• Resalta el uso del guembri y la mandola como nexos entre culturas.
• Define “Bermasouyé” y “Ciudad sin sueño” como hipnóticas y misteriosas, y “La Peregrina” como una tentación irresistible.

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Dentro de una edición centrada principalmente en la actualidad cultural, el programa dedica su “Foto del día” a Antonio Arias y a su nuevo trabajo en solitario.

• Subraya sus más de cuatro décadas explorando nuevos territorios musicales.
• Resume el álbum como una unión entre la tradición andaluza y las músicas de raíces subsaharianas.

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Una conversación centrada íntegramente en Mawlid · Mapa del trance, definido por el programa como una prospección de la música gnawa originaria de Marruecos.

• Explica el territorio sonoro que inspira el disco.
• Aborda el trance como experiencia rítmica y como método de exploración musical.
• Permite escuchar el proyecto explicado por su propio creador.

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Canal Sur conecta el nuevo disco con el trigésimo aniversario de Omega, la memoria de Jesús Arias y la presencia constante de Lorca. El reportaje presenta “Ciudad sin sueño” como una idea largamente esperada que por fin viaja hasta Marruecos.

• Los versos de Lorca resuenan en un riad de la medina de Tetuán.
• Destaca la participación de Bachir Attar y el sonido del luthar o guembri.
• Vincula la raíz gnawa con un viaje hacia los orígenes del blues.

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El programa aporta el contexto africano del álbum: una tradición de raíces subsaharianas, vinculada al origen del blues, que el proyecto estudia desde dentro y pone en conversación con la música andaluza.

• Resume varios años de exploración y el trabajo de campo realizado en Marruecos.
• Recuerda que el repertorio se grabó con artistas locales en cinco ciudades durante 2025.
• Señala al guembri como el nexo sonoro entre ambas culturas.

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La edición reúne dos propuestas que trabajan con la raíz y el ritual. Tras presentar el universo artesanal de Anna Ferrer, el programa se adentra en el tránsito que une la música de Andalucía y el norte de África a través de Mapa del trance.

• Enmarca el disco desde la idea de raíz, ceremonia y memoria.
• Presenta su carácter fronterizo como una unión, no como una separación.
• Esta URL corresponde a la edición completa del programa.

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Carmen K. Salmerón describe el álbum como una obra exigente, mágica y deliberadamente incómoda: una invocación construida desde la repetición hipnótica y el pulso circular de la música gnawa.

• Traza un mapa espiritual entre Granada, el Magreb y el rock.
• Valora la búsqueda de Arias y su voluntad de entrar donde otros solo ven riesgo.
• Lee “Ciudad sin sueño” como una ceremonia derviche en la que Lorca vuelve a estar presente.

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Javier González repasa con Antonio Arias el viaje que desemboca en Mapa del trance. La conversación se aproxima al gnawa no como una influencia exótica, sino como una raíz decisiva para comprender el blues y, por extensión, el rock.

• Profundiza en la curiosidad musical y el afán de aventura que sostienen su trayectoria.
• Aborda el aprendizaje del lenguaje gnawa y el papel central del guembri.
• Explica el disco desde la inmersión, el viaje y el encuentro con músicos marroquíes.

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Rockdelux recalca que no se trata de turismo musical ni de una fusión superficial, sino de un encuentro genuino, grabado en Marruecos junto a músicos del territorio y desarrollado con Moncho Rodríguez desde 2018.

• Encuentra al Antonio Arias más jubiloso, vitalista y abierto a los cambios de ritmo.
• Destaca la naturalidad con la que “Bermasouyé” une darija y cante flamenco.
• Valora la relectura gnawa de “Boabdil el Chico” y la transformación imaginativa de “Ciudad sin sueño”.

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Babelia presenta Mapa del trance como una investigación a la altura de una de las carreras más coherentes del rock español. El reportaje amplía el foco hacia la dimensión espiritual, histórica y sanadora de la tradición gnawa.

• Arias relata su aprendizaje con el maestro Abdellah Gailán y su relación obsesiva con el guembri.
• Explica las lilas, los djinns y la memoria de la esclavitud que atraviesa esta música.
• Cuenta cómo “Ciudad sin sueño” completa junto a Bachir Attar una idea que había quedado pendiente desde Omega en 1995.

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Mawlid · Mapa del trance entra en la selección mensual de discos imprescindibles de Babelia, que lo define como un proyecto estimulante dirigido hacia Marruecos y hacia los vasos comunicantes con Andalucía.

• Destaca las capas de ritmos repetitivos que conducen al trance.
• Señala la guitarra funk y unas letras que buscan la vida fuera de la toxicidad del sistema.
• Lo recomienda tanto a seguidores de Lagartija Nick como a un público inconformista.

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El corte dedicado a Antonio Arias se concentra en el tránsito entre Andalucía y el norte de África que define el nuevo disco. Es la versión breve y directa de la participación incluida en la edición completa del programa.

• Presenta el álbum desde la unión de dos tradiciones musicales próximas.
• Permite acceder solo al segmento sobre Mapa del trance.
• Complementa la URL anterior, que contiene el programa íntegro.

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Txema Mañeru propone un recorrido entusiasta por las canciones del disco y por una trayectoria de más de cuarenta años que continúa buscando nuevas formas para la música alternativa.

• “La Peregrina” abre el álbum con las voces de Tarwa N-Tiniri y una atmósfera mágica.
• “Boabdil el Chico”, junto a Miguel Ríos, aparece como un dueto más rockero y especialmente poderoso.
• El cierre conduce a un trance creciente y culmina con “Ciudad sin sueño”.

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La entrevista pone el acento en la cercanía cultural entre Granada y Tetuán. Antonio Arias presenta la exploración gnawa de Mapa del trance como el reconocimiento de una historia compartida entre territorios separados por muy poca distancia.

• Profundiza en el vínculo humano y musical construido durante los viajes a Marruecos.
• La tradición gnawa aparece como una raíz viva y no como un mero recurso sonoro.
• El álbum se entiende como un puente cultural entre Andalucía y el Magreb.

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Antonio Arias y Moncho Rodríguez presentan juntos el disco y condensan para la audiencia el largo proceso de trabajo, estudio y exploración de la música gnawa marroquí que dio forma al proyecto Mawlid.

• La presencia de ambos permite explicar la naturaleza colectiva del proyecto.
• Repasa los años de investigación previos a la publicación del álbum.
• Ofrece una introducción accesible a su contexto musical y cultural.

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